Se levanta el telón de las espectaculares y nuevas instalaciones de artes escénicas de William & Mary

Las artes escénicas estrenarán este otoño un nuevo hogar brillante y moderno en William & Mary para estudiantes de todas las disciplinas. El nuevo Complejo de Bellas Artes y Artes Escénicas de la universidad, que se inaugurará mientras W&M celebra su Año de las Artes, brinda a los estudiantes nuevas oportunidades para colaborar e innovar en asociación con profesores de teatro, danza y música de clase mundial.

Espacios acogedores para la enseñanza, el aprendizaje, la investigación y la actuación se extienden por todo el renovado y ampliado Phi Beta Kappa Memorial Hall y el nuevo Music Building, que en conjunto componen el complejo. Los lugares servirán tanto al campus como a las comunidades regionales y cobrarán vida en el Barrio de las Artes de la universidad.

"Estamos entusiasmados por las oportunidades que estos hermosos espacios nuevos brindan a nuestros estudiantes y profesores", dijo Suzanne Raitt, decana de la facultad de Artes y Ciencias. "La influencia de las artes en William & Mary es evidente en todos los aspectos de la vida del campus y está perfectamente integrada en el tejido de nuestro aprendizaje y actividades".

El Departamento de Teatro y Danza estará ubicado en PBK Memorial Hall, mientras que el Departamento de Música estará ubicado en el nuevo Edificio de Música. El creciente Barrio de las Artes también incluirá el Centro para las Artes Martha Wren Briggs, que se inaugurará en el otoño de 2024 y albergará el Museo de Arte Muscarelle ampliado y renovado..El Andrews Hall existente en el barrio alberga el Departamento de Arte e Historia del Arte y su Galería Andrews.

"El nuevo Arts Quarter representa un paso significativo hacia el fomento de un sentido tangible de identidad y una visión artística amplia en William & Mary, enriqueciendo las experiencias de nuestros estudiantes talentosos, profesores dedicados y la comunidad en general", dijo Raitt. "Esperamos darles la bienvenida a todos para que experimenten este centro de excelencia y expresión artística".

El espectáculo inaugural en los nuevos edificios será una presentación de “Nine” por un grupo de bailarines del Leah Glenn Dance Theatre y estudiantes seleccionados de W&M el 9 de septiembre a las 7:30 pm El evento sirve como inauguración del PBK Memorial Hall. y será gratuito y abierto al público. El 19 de octubre a las 4 pm se llevará a cabo una inauguración y una jornada de puertas abiertas en PBK como parte del fin de semana de regreso a casa y reunión.

Esa dedicación ayudará a marcar el comienzo del Año de las Artes de W&M, que amplificará la importancia crucial de la educación artística en el siglo XXI y resaltará el papel vital que desempeñan las artes en todas las facetas de la experiencia educativa de W&M. El año contará con una variedad de actuaciones, exposiciones y otros eventos abiertos tanto al campus como a las comunidades locales.

"Estoy muy entusiasmada de compartir lo que hacemos y tenemos para ofrecer con la comunidad, no sólo la comunidad de William & Mary sino también la comunidad de Hampton Roads en Williamsburg", dijo Leah Glenn, profesora de danza del Año de las Artes.

Ambos nuevos edificios se construyeron teniendo en cuenta iniciativas sostenibles y se prevé que reciban la designación Plata de Liderazgo en Energía y Diseño Ambiental. La iluminación y la acústica avanzadas se encuentran entre las tecnologías modernas de ambos edificios que impulsarán el futuro de las artes y su papel vital en la experiencia del campus y la cultura comunitaria en general.

“William & Mary educa para lograr un impacto cuando modernizamos nuestras artes escénicas y bellas artes con los avances actuales en tecnología”, dijo Omiyẹmi (Artisia) Green, profesora de teatro y estudios africanos y miembro rector de la facultad. "Optimizamos la capacidad de nuestros estudiantes de alto rendimiento para aprender, aplicar y crear trabajos impactantes, y los inspiramos a ser coautores innovadores de un entorno de aprendizaje productivo en investigación".

Jarrett Bloom '24, bailarín, músico y actor profesional con doble especialización en teatro y sociología, estará entre muchos estudiantes y profesores que se beneficiarán de que el teatro y la danza se ubiquen juntos por primera vez en la historia de la universidad, con la música al lado. y conectado por un túnel subterráneo.

“Estoy ansioso por ver todas las formas en que estas iniciativas interdisciplinarias enriquecen las artes y sé que las artes en el campus y la vida en el campus en su conjunto se beneficiarán enormemente de estas inversiones y de la creación del nuevo Barrio de las Artes. ”, dijo Bloom.

Los espacios para espectáculos de teatro y danza en PBK Memorial Hall incluyen el escenario principal de 492 asientos, el teatro de estudio de 250 asientos, el teatro de laboratorio de 100 asientos y el teatro de recitales de danza de 60 asientos.

El edificio cuenta con espacios para recital, ensayo y danza, así como espacios de laboratorio de construcción y diseño escénico, áreas de conservación y construcción de vestuario, laboratorios de diseño y medios, camerinos y una variedad de laboratorios de actuación, aulas y salas de seminarios. También contiene oficinas de la facultad y una biblioteca departamental.

Rich Lowry, presidente de teatro y danza, enfatizó el valor de unir el teatro y la danza en un solo lugar.

“ La colaboración ocurre en los pasillos”, dijo Lowry. “Ahí es cuando empieza todo esto y creo que comenzaremos a ver algunas ideas que la gente comparte. Y se manifestarán de varias maneras. Eso será realmente importante, y será importante para el desempeño pero también para el plan de estudios”.

Abbie Cathcart, profesora asistente visitante de teatro, explicó que las clases de actuación impartidas en aulas de laboratorio se beneficiarán de los usos versátiles del espacio nuevo y más grande, así como de tecnología adicional y acceso a los medios.

"El entorno aquí nos permitirá experimentar con todo el espacio", dijo Cathcart. "Esto nos permite mucha flexibilidad y mejorará los resultados del aprendizaje de los estudiantes".

Otro ejemplo es la tienda de escenarios renovada y ampliada, que brindará experiencia práctica de nivel profesional a los estudiantes que aprenden a diseñar y construir escenarios.

“El diseño y la disponibilidad de espacio generarán un flujo de trabajo mucho mejor y más impactante”, dijo David Garrett, profesor asistente visitante de teatro y director técnico interino.

Los dos grandes estudios de danza tienen cada uno diferentes superficies de piso para apoyar diferentes técnicas, y su nuevo espacio de calentamiento es lo suficientemente grande como para albergar clases pequeñas. Esto permite que la danza ofrezca una variedad cada vez más amplia de clases y programación, según Glenn, quien también es fundador y director artístico de Leah Glenn Dance Theatre.

"Ofrecerá más oportunidades de colaboración y trabajo interdisciplinario porque estamos ahí, justo al lado de la música", dijo Glenn. “Eso en sí mismo generará muchas oportunidades y desafíos. Podremos desafiar a los estudiantes a salir aún más de sus zonas de confort en lo que se refiere al trabajo interdisciplinario y las experiencias colaborativas”.

Lowry, profesor de inglés afiliado al cuerpo docente de estudios cinematográficos y de medios, agregó que el Arts Quarter no solo une a los departamentos de artes, sino que mejora la oferta artística para todo el campus.

“Esto va a ser realmente importante para las humanidades y para todos los departamentos y programas que aquí están vagamente asociados con el arte, la práctica y la actuación”, dijo Lowry. "Espero que los estudios cinematográficos y de medios se beneficien de esto, así como la escritura creativa y el arte y la historia del arte".

La instrucción, el ensayo y la interpretación mejorarán enormemente con el traslado del departamento de música desde Ewell Hall al nuevo Music Building.

Las comodidades incluyen una sala de conciertos con capacidad para 450 personas, una sala de recitales con capacidad para 125 personas, espacio para ensayos corales y un estudio de grabación. La instalación también incluye un laboratorio de música electrónica, un laboratorio de teclados y un laboratorio de proyectos digitales, así como un espacio para ensayos instrumentales, un estudio de percusión especializado, teclados históricos y un nuevo órgano de tubos. Además, el edificio incluye almacenamiento, estudios de profesores, aulas y espacios de práctica.

"El edificio es muy impresionante y, en general, la primera impresión es que eleva el departamento a un nuevo nivel", dijo Richard Marcus, profesor asociado y catedrático de música y director del Wind Ensemble.

“Podemos ofrecer muchas cosas que no pudimos ofrecer en el pasado. Disponer de un espacio adecuado para ensayo y actuación es extraordinariamente satisfactorio e inspirador. Espero que esto conduzca a una mayor participación en las ofertas de nuestro departamento”.

El edificio de música cuenta con más de 30 salas de práctica, incluidas salas medianas y grandes para acomodar a individuos y grupos pequeños. Los espacios dedicados, como la sala de conjuntos globales que proporcionará un espacio de ensayo inclusivo para conjuntos más pequeños, ampliarán y mejorarán las oportunidades para la participación de los estudiantes.

La incorporación del estudio de grabación y el laboratorio de música electrónica permite que la música amplíe su plan de estudios de nuevas maneras, especialmente en tecnología musical y grabación musical, dijo Marcus. Los estudiantes podrán adquirir experiencia práctica en grabación y tecnología.

"Uno de los aspectos más destacados del proyecto es la sala de conciertos, que albergará nuestro órgano de tubos", dijo Marcus. “Además, tener esa instalación nos ayuda a explorar un repertorio que antes no podíamos explorar. Ya tenemos previstas actuaciones de grandes obras coral-orquestales”.

Cada forma de arte requiere una acústica específica, y cada uno de los nuevos edificios está construido para la enseñanza y las actuaciones que fomentarán, según David Grandis, profesor asociado de música y director de orquestas.

"Una acústica adecuada es vital para una orquesta", dijo Grandis. “Las cuerdas, los instrumentos de viento, los metales y la percusión deben alcanzar un equilibrio, una mezcla de sonido que sea en parte responsabilidad del director y en parte de la acústica circundante”.

Las bibliotecas W&M pondrán a disposición del equipo musical que anteriormente se encontraba en la biblioteca musical de Ewell en el Reeder Media Center de la biblioteca Swem, y los recursos y libros pasarán a formar parte de la colección de la biblioteca.

Para los estudiantes y profesores que cruzan con frecuencia entre departamentos, como Bloom y la directora del Teatro Musical Phaedra McNorton, la proximidad de las instalaciones lo une todo.

"Es esencial tener una relación con el departamento de música, ya que utilizamos estudiantes de música para el foso de la orquesta y muchos de nuestros cantantes están más involucrados en los eventos de música que de teatro", dijo McNorton. "Es útil conocer a los estudiantes en música, y ahora que los edificios están conectados, eso sucederá".

Bloom estuvo de acuerdo en que las instalaciones permitirán que tomen forma nuevas vías para la innovación.

"Es imposible subestimar la importancia de la integración de múltiples disciplinas dentro de las artes escénicas", dijo Bloom. “Es la culminación del trabajo de innumerables esfuerzos incansables de estudiantes y profesores para promover las artes en el campus. Reunir estas disciplinas en un espacio permite la colaboración de múltiples disciplinas y la creación de un diálogo entre estas disciplinas”.

Jennifer L. Williams, especialista en comunicaciones